AMSTERDAM – “Met haar muziek omarmt Linde Torenvlied de kunst van geloven zonder zekerheden, liefhebben zonder garanties en loslaten zonder angst”, grijpt LNDE op de site van de Popronde de aandacht met een wervende tekst. “Net zoals de natuur haar eigen regelmaat volgt, beweegt LNDE zich organisch tussen serene folk en krachtige indiepop. Soms teder, soms stormachtig, maar altijd eerlijk en meeslepend”, vervolgt het introductie verhaaltje. Wie zich verder verdiept in LNDE ziet een aantal boeiende aspecten. Door de eerste Popronde afspraak kan een vinkje, van afgewerkt. Het is een prachtige zomerse dag in september als we haar spreken in Amsterdam over haar ambities en haar muziek. In het Noordern doet ze via de Popronde Leeuwarden aan, waar voor haar in de Plek Conceptstore een podium is gereserveerd.
“Ik wilde vooral graag meer spelen en nieuwe contacten leggen in de industrie”, onthult Linde Torenvlied oftewel LNDE, haar Popronde motivatie. “De Popronde was daarvoor de perfecte kans. Bovendien had ik er bewust naartoe gewerkt; het was een concrete stap binnen mijn plan. Het selectieproces zelf vond ik interessant en leerzaam, omdat het me dwingt om kritisch naar mijn eigen werk te kijken.”
“Ik speel gitaar sinds mijn achtste, maar oefende eigenlijk nauwelijks”, verzucht de Popronde deelneemster als ze diep in haar geheugen graaft naar de beginselen van haar Popronde avontuur. “Mijn ouders stimuleerden me om op les te gaan en zo heb ik een paar jaar gitaarles gevolgd. Zingen kwam later, eerst als passie en vanaf mijn veertiende met zangles en ik leerde mezelf covers spelen en zingen op gitaar. In mijn laatste jaar op de middelbare school zat ik in de schoolband en ontdekte ik hoe leuk het was om muziek met anderen te delen. Het was altijd deel van mijn leven, maar het voelde nooit als iets waar ik voor zou kunnen kiezen. Ik schreef ook altijd al wel, vooral dagboeken en kleine gedichtjes. Het schrijven van liedjes begon in een moeilijke periode. Het hielp me emoties te verwerken en los te laten. Zingen en schrijven werd toen echt een uitlaatklep.” Langzaam aan kwam er ook verandering in de toekomstvisie. Een andere loopbaan bracht niet meer die voldoening en zo langzamerhand raakten die boekjes toch wel erg vol. “Op een gegeven moment had ik zoveel liedjes dat ik de verhalen wilde delen. Daarnaast vind ik alles wat erbij komt kijken, van artworks tot optredens en van technische dingen tot merch, een creatieve uitdaging waarin ik veel leer. Het is een interessante wereld die je dwingt introspectief te zijn. Ik heb altijd veel stimulatie nodig gehad en raak snel verveeld, maar in muziek kan ik me helemaal verliezen en heb ik de regie. Het is niet dat alles ervan afhangt, maar nu zet ik hier wel alles op in.”
Duidelijk op haar praatstoel gaat LNDE vlot verder in op de ontwikkeling van haar als artiest met serene folk en krachtige indiepop. “Ik werk al 2,5 jaar samen met Angel Alvarez, die ik op een open mic ontmoette. Van hem heb ik veel geleerd. Na twee EP’s opgenomen te hebben voelt het alsof ik mijn eigen sound echt heb gevonden en goed weet wat mijn muziek nodig heeft. Ik werk vooral op gevoel, omdat ik geen muziekopleiding heb gedaan. Daarom is het fijn mensen om me heen te hebben die dat gevoel technisch kunnen vertalen. Met Angel en mijn band heb ik veel geëxperimenteerd, waardoor we nu goed weten wat bij mijn liedjes past. Dat proces van leren en uitproberen houdt me gemotiveerd om steeds door te gaan.” Dat specificeert ze verder en richt zich nog meer op het proces. “Onderwerpen komen meestal vanzelf. Ik schrijf heel persoonlijk en dus altijd op gevoel. Soms raakt iets me zo dat ik erover moet schrijven. Daarnaast schrijf ik veel kortere verhaaltjes, en poëzie dat soms pas jaren later in een liedje terechtkomt. Vaak begin ik gewoon met spelen op de gitaar, met akkoorden waarvan ik niet eens weet hoe ze heten. Als iets me raakt, ontstaan daar vanzelf melodieën bij, soms al met woorden of zinnen die meteen kloppen. Zo vind ik op gevoel mijn onderwerp. Ik begin ook wel eens met een melodie, die ik daarna probeer te vinden op de gitaar. Dat is voor mij technisch wel wat lastiger”, grijnst ze.
Wat bij bestudering van haar Curriculum Vitae op valt is haar studie psychologie. Was dat een handig hulpmiddel bij het vertalen van eigen en andermans emotis en ervaringen in liedjes is dan de vraag. “Tijdens mijn studie psychologie ontdekte ik hoe belangrijk muziek als uitlaatklep voor me is. Liedjes schrijven werd een manier van zelfontdekking en expressie. Door mijn muziek te delen vond ik niet alleen mezelf, maar ook wel een plek in de maatschappij. Dat gaf me extra motivatie om ermee door te gaan. Ik schrijf inderdaad heel persoonlijk en altijd op gevoel, maar probeer dat wel in metaforen en poëtische beelden te gieten. Daardoor kan iedereen er iets anders uithalen. Ik hou ervan emoties te romantiseren en met woorden te spelen. Ik hoop dat luisteraars hun eigen gevoel herkennen in mijn teksten en dat mijn muziek iets losmaakt. Op het podium wil ik mezelf zijn en geen act neerzetten. Voor sommigen is muziek een ontsnapping, maar voor mij werkt dat niet. Ik kan niet echt iemand anders zijn dan mezelf.”
“Ik kan niet echt iemand anders zijn dan mezelf”, stelt LNDE. Een eigenschap die ze ontdekte bij haar eerdere loopbaan. Als model werkte ze voor namen als Vogue, L’Officiel en L’Oreal. Het modellenwerk heft haar ook gevormd als artiest. “Modellenwerk heeft me veel geleerd over visuele presentatie en over het belang van een wereld creëren rondom muziek, waardoor de liedjes nog meer tot leven komen. Tegelijkertijd raakte ik mezelf er ook door kwijt. Het was een oppervlakkige wereld waarin ik vaak iemand moest zijn die ik niet was. Daardoor ben ik er echt op afgeknapt. Nu wil ik alleen nog maar dingen doen waarin ik geloof en die helemaal van mij zijn. Dat geeft extra vuur. Zingen voelt totaal anders dan voor de camera staan, maar het helpt wel dat ik gewend ben aan de camera en dat me niet meer afschrikt. Daarnaast ben ik denk ik ook meer bewust met dat je als artiest niet alleen muzikant bent, maar ook je eigen bedrijf runt.”
De laatste Zomerse zonnestralen aaien teden over de hoofdstad. Mensen genieten zichtbaar van het weer en terrassen lopen vol. Het inspireert LNDE om uit te wijden over haar woonplaats. “Ik kom oorspronkelijk uit Stompetoren, een dorpje bij Alkmaar. Voor mijn studie psychologie verhuisde ik naar Amsterdam, na eerder ook veel in het buitenland te hebben gewoond voor modellenwerk. Inmiddels woon ik hier vier jaar en de creativiteit en energie van de stad inspireren me veel. Mijn eerste zelfgeschreven liedje zong ik op een open mic in Amsterdam. Via die avonden rolde ik steeds verder de muziekscene in en kreeg ik meer kansen. Als ik nog in mijn dorp had gewoond, was dat veel lastiger geweest. Ik heb nooit echt over de stad geschreven. Ik schrijf meer over natuur en oceanen. Grappig eigenlijk. Ik ga mij hier eens in verdiepen”, besluit ze het intermezzo resoluut en vastberaden.
“Alles wat ik zing en schrijf was voor mij in eerste instantie ook onbekend”, mijmert de zangeres dan. “Ik heb vaak geen idee wat ik speel, ik onthoud gewoon waar mijn vingers moeten staan. En alle nummers zijn zelfgeschreven, op mijn gitaar in mijn slaapkamer. Soms schrijf ik een liedje in een uur, en soms duurt het twee jaar voordat ik een liedje af kan maken. Ik had een tijd een nieuwe gitaar, maar miste het gevoel van mijn oude akoestische. Die heb ik laten opknappen met een goede microfoon erin, en nu tour ik daarmee. Daarnaast vind ik speelsheid en onbevangenheid in mijn muziek heel belangrijk. Ik hou ervan dingen zonder verwachting te proberen, gewoon om te zien waar het uitkomt. Ik weet vaak niet precies wat ik doe, maar juist daardoor ontstaan er verrassingen en kom je vaak verder dan je denkt.”
De EP’s ‘Not About You’ en kersvers vorige week de ‘Stranger’ zijn net uit. Trots vertelt LNDE “’Not About You’ ging vooral over zelfliefde en voelde als de perfecte start, omdat ik daarmee echt voor mezelf koos. ‘Stranger’ gaat meer over de liefde voor een ander en neemt je mee door alle fases van verliefdheid. Deze twee EP’s lagen al een tijdje klaar. Op dit moment werk ik toe naar mijn eerste album. Dat voelt bijzonder omdat ik inmiddels zoveel meer ervaring heb opgedaan. Ik schrijf volwassener, ken mezelf beter en ben ook stabieler. Daardoor durf ik ook meer te experimenteren. Voor dat album neem ik echt de tijd. Popronde komt precies op het goede moment om wat nieuwe muziek te toetsen.”
Hiermee is het bruggetje naar de aanleiding van het bezoek voor LNDE weer gemaakt. “Ik ben geen natuurlijke performer, maar door het te doen ontdek ik telkens weer kracht in mijn stem en ik wil de angst niet laten winnen door het niet te doen. Vroeger kon ik door de zenuwen helemaal niet genieten van het podium, en wist ik achteraf amper wat er gebeurd was. Nu lukt het me steeds vaker om echt in het moment te zijn en er plezier uit te halen. Dat maakt optreden steeds leuker. Mijn doel met de Popronde is vooral veel podiumervaring opdoen en leren beter te verbinden met het publiek. Ik heb vooral heel veel zin om te zien wat mijn muziek in mensen losmaakt. Daarnaast wil ik openstaan voor samenwerkingen. Ik merk dat ik op een punt ben dat ik niet alles meer zelf kan of wil doen. Ik speel in drie verschillende bezettingen tijdens de Popronde en neem het publiek mee in een reis van intieme, kwetsbare momenten tot krachtige, meeslepende songs. De emotie staat altijd centraal, maar ik vind het ook belangrijk om lichtheid en hoop mee te geven. Ik wil dat mensen zich even helemaal in het moment kunnen verliezen en echt onderdeel voelen van de muziek. Op het podium ben ik gewoon mezelf. De shows hebben een doordachte flow, maar ik laat ook ruimte voor speelsheid en wat er op dat moment gebeurt. Dat maakt het levendig, eerlijk en elke keer weer een beetje anders.” Wie niet kan wachten kan LNDE her en der zien tijdens de Popronde. In Leeuwarden staat ze in de Plek Conceptstore en dat is tot nu toe haar enige Noordelijke Popronde datum.